“過(guò)去京劇演出劇目多折子戲，而荀先生多使觀眾看到一個(gè)完整的故事，如《玉春堂》 《鐵弓緣》《紅娘》 《杜十娘》等。在唱腔和念白匯總上，只要‘情不通，理不順’ ，先生都會(huì)加以變化，比如《杜十娘》里，杜十娘在寒風(fēng)中等待丈夫歸來(lái)的心情描述，荀先生把四平調(diào)加以變化，生活氣息十足。 ”作家武冀平回憶了當(dāng)年與荀慧生交往的往事，在談到荀慧生對(duì)藝術(shù)的嚴(yán)格要求時(shí)，他如是說(shuō)。

　　今年是京劇表演藝術(shù)家荀慧生誕辰120周年，戲曲界在緬懷這位一代宗匠時(shí)，紛紛贊嘆他對(duì)藝術(shù)精益求精的創(chuàng)造。

　　荀慧生與梅蘭芳、尚小云、程硯秋并稱為京劇“四大名旦” 。他幼年家貧無(wú)以生計(jì)， 1907年隨父母到天津謀生，父親將他與兄慧榮賣予小桃紅梆子戲班學(xué)戲。不久其兄不堪忍受打罵逃走，只剩荀慧生，后被賣給河北梆子花旦龐啟發(fā)為私房徒弟。荀慧生以巨大的耐力與毅力堅(jiān)持每天練功。夏天穿棉襖，冬天穿單衣，頭頂大碗，足履冰水，點(diǎn)香火頭練轉(zhuǎn)眼珠，才苦功練出唱念做打無(wú)一不精的硬本領(lǐng)。荀慧生一生演出了300多出戲，其中代表作有《元宵謎》 《玉堂春》 《棋盤山》等。

　　荀慧生的一生都在探索舊劇改編和新劇創(chuàng)演。據(jù)天津市藝術(shù)研究所研究員楊秀玲介紹，荀慧生對(duì)傳統(tǒng)劇目的“增益首尾” ，絕無(wú)“見(jiàn)龍不見(jiàn)首”的弊端，均是創(chuàng)造性的增益。楊秀玲說(shuō)，以《玉堂春》為例，荀慧生萌發(fā)改編想法，是他看到之前演員只演戲中部分情節(jié)，令觀眾只知其一不知其二，他排演全本《玉堂春》后，使得戲風(fēng)大改，之前故事情節(jié)松散的戲逐漸趨于完整。 “他之后，許多伶人紛紛效仿，整理改編舊劇，不僅豐富了劇情，也豐富了唱腔，為京劇的發(fā)展作出了巨大的貢獻(xiàn)。 ”

　　中國(guó)戲曲學(xué)院戲文系教授吳新苗認(rèn)為，早期的京劇藝術(shù)家們不僅在藝術(shù)上有高超的造詣，同時(shí)也是具有高度藝術(shù)反思的一群人。 “荀先生新編戲60多部，他提倡‘戲情戲意’ ，提倡表現(xiàn)人物思想感情時(shí)要有個(gè)性化，把演人物作為表演的第一要義， ‘唱念做打’所有的四功五法必須統(tǒng)一在對(duì)人物塑造上，等等。從他個(gè)人的日記—— 《小留香館日記》中，也可以看出荀先生是一位具有反思精神的藝術(shù)家。 ”

　　京劇史論研究者劉連群曾在《荀派藝術(shù)與京劇的明天》一文中寫到，讓舞臺(tái)形象逼近生活形態(tài)是荀派藝術(shù)的一大特色。在中國(guó)戲曲學(xué)院戲曲研究所副研究員李小紅看來(lái)，在京劇劇目反映現(xiàn)代生活舉步維艱的情況下，荀派藝術(shù)在生活化、通俗化和適應(yīng)市民審美情趣方面占盡優(yōu)勢(shì)，對(duì)荀派藝術(shù)的深入研究和全面繼承發(fā)展是對(duì)保持京劇藝術(shù)活力的重大貢獻(xiàn)。

　　據(jù)記者了解，目前全國(guó)有100多位荀派弟子， 2017年，荀派藝術(shù)傳承實(shí)訓(xùn)基地在上海戲劇學(xué)院掛牌，旨在宣傳和培養(yǎng)新生代荀派藝術(shù)繼承人。李小紅認(rèn)為，后人如何繼承和發(fā)揚(yáng)荀派藝術(shù)是當(dāng)下最被關(guān)注的問(wèn)題。

　　“讓沉睡的傳統(tǒng)戲劇文獻(xiàn)真正‘活起來(lái)’ ，是當(dāng)下戲曲人共同面對(duì)的問(wèn)題。 ”國(guó)家京劇院編劇池浚說(shuō)，“ 《魚藻宮》是荀慧生的‘六大悲劇’之一，荀派唯一的一出宮廷戲，在荀派藝術(shù)中具有舉足輕重的地位，但《魚藻宮》多年輟演，成了冷門，恢復(fù)這個(gè)劇目頗具現(xiàn)實(shí)意義。 ”

　　池浚認(rèn)為，傳承荀派藝術(shù)，對(duì)荀派優(yōu)秀劇目的挖掘恢復(fù)十分重要。“在歷史和空間的維度中正確看待和認(rèn)識(shí)這些劇目的貢獻(xiàn)與局限及其緣由，其目的不是照搬而在于總結(jié)其中的基本經(jīng)驗(yàn)和教訓(xùn)，讓荀派藝術(shù)不僅活在記憶里，也活在當(dāng)下，活在藝人身上，活在民眾的舞臺(tái)上。 ”

　　京劇表演藝術(shù)家孫毓敏是荀慧生的高徒，深得荀先生親傳。在數(shù)十年的京劇表演藝術(shù)生涯中，她不僅學(xué)習(xí)和演出了眾多荀派戲，還根據(jù)荀派藝術(shù)的特點(diǎn)和自身?xiàng)l件創(chuàng)作了《姐妹緣》 《宋宮奇怨》 《一代賢后》 《癡夢(mèng)》 《獅吼記》等一系列新劇目。無(wú)論是學(xué)習(xí)荀派的傳統(tǒng)劇目，還是根據(jù)荀派的特點(diǎn)創(chuàng)造新劇目，孫毓敏都結(jié)合自己的理解，經(jīng)過(guò)深入細(xì)致研究，對(duì)劇目和人物進(jìn)行改進(jìn)，塑造了一個(gè)又一個(gè)鮮活美妙的藝術(shù)形象。

　　“孫毓敏傳承荀派藝術(shù)可謂盡心竭力，她收徒弟、教學(xué)生，使得今天舞臺(tái)上的《紅娘》 《勘玉釧》 《紅樓二尤》等劇目久演不衰，造就了唐禾香、許翠、王萍、熊明霞等一大批荀派傳人，功不可沒(méi)。 ”在中國(guó)藝術(shù)研究院研究員譚志湘看來(lái)，孫毓敏是了不起的流派繼承者，她為流派發(fā)展思考，有所開(kāi)拓，有所擔(dān)當(dāng)。“我祖父過(guò)去常說(shuō)一句話，‘要是學(xué)我就止于我，那就不好了’ 。 ”荀慧生先生的長(zhǎng)孫荀皓說(shuō)，孫毓敏所創(chuàng)的新戲新腔能做到舊中有新、新中有根，創(chuàng)新的根不脫離荀派藝術(shù)的風(fēng)格和精粹，系統(tǒng)完整地歸納了荀派藝術(shù)的唱腔真諦。 “在這點(diǎn)上，孫毓敏先生也是聽(tīng)了她師父的話，才創(chuàng)造出既有荀派藝術(shù)風(fēng)格和精髓又有她本人特色的新戲。 ”（記者 張璐）