­　　近日，《金曲撈》聯(lián)合官方合作伙伴QQ音樂出爐了一份基于平臺的“華語音樂遺珠大數(shù)據(jù)”。整個數(shù)據(jù)中最令人瞠目結(jié)舌的是，在其龐大的華語音樂庫中，收聽量占比1%不到的華語歌，就有80萬首之多。換句話說，有80萬的華語歌基本沒人去聽。

80萬首歌收聽率不足1%

­　　華語音樂巔峰時代走紅靠運(yùn)氣？

­　　少有人聽的歌不代表它不好聽，經(jīng)歷過華語音樂巔峰時代的人們都會清楚什么叫做百花齊放，什么才是人才濟(jì)濟(jì)——已經(jīng)停更數(shù)年的騰訊娛樂“娛樂資料庫”中，光是華語音樂專輯就占據(jù)了162頁，而每頁頁面上放置的專輯足有60張,這還只是從上世紀(jì)90年代末期開始到2010年左右的記錄。

­　　再回溯到1998年到2004年的唱片“白金時代”，那時的歌手需要搶著檔期發(fā)片，音樂排行榜甚至周周有更新，歌曲多到聽不過來。當(dāng)時想要選出年度十大唱片，可能會引發(fā)三四十張相當(dāng)不錯的專輯參與“大戰(zhàn)”。

­　　那種盛況，造就的直接結(jié)果是千軍萬馬擠獨(dú)木橋——一首歌想要走紅，必須倚仗“天時地利人和”，或者，首先它要成為被公司花錢送去打榜的主打歌。

­　　1991年開始寫歌、1994年成名成家的金牌制作人黃國倫就見證了太多這樣的偶然和遺憾，他說沒運(yùn)氣走紅的歌可能是“懷才不遇”，比如發(fā)行時就是紅不了、直到20多年后才被唱紅的《袖手旁觀》（出自齊秦1995年的專輯）；太多就是“遇人不淑”，即便是《我愿意》和《味道》這種，差點都因為唱片公司高層的欣賞能力或見識，而沒有成為主打歌。因為公司變動夭折的主打歌，只是因為演唱者不夠有名而未能大范圍傳播的好歌，更是數(shù)不勝數(shù)。

­　　天王也有好歌成了“冷門”

­　　專輯發(fā)太多，“播放列表時代”都是原因

­　　在好歌如云的年代，那些隱藏的好歌無緣被更多聽眾聽到，而到如今這樣一個更加龐雜的數(shù)字化時代，隱藏在“80萬收聽量不到1%”中的它們，就更像深深海底中的不顯眼砂礫，很少有人會再去看它們一眼。

­　　如果說，上述這些好歌未能得見天日的原因還可以想見，那下面這個結(jié)論可能會更讓我們震驚——你能猜到，《Shall we Talk》竟是陳奕迅作品中“日收聽率”最低的10首歌之一嗎？你能想到，周杰倫的《超人不會飛》和《斗牛》也沒什么人聽嗎？還有，張學(xué)友的《偷心》和《這個冬天不太冷》，竟然也進(jìn)了“冷門十首”！

­　　這個看似殘酷的數(shù)據(jù)，其實也道出了一個華語樂壇的真相——即便是華語音樂當(dāng)之無愧的天王級人物，他們也有大量的好歌“不夠主流”。

­　　在華語樂壇凋敝的當(dāng)下，你可能想象不到天王的歌還可能被埋沒，但是在曾經(jīng)那個“白金時代”，最紅的歌手是可以一年出兩張專輯的——2000年、2002年和2003年，孫燕姿就完成了每年發(fā)片兩張的壯舉。而作為神級人物，張學(xué)友截止2013年共發(fā)行專輯96張，周華健發(fā)行專輯46張，類似齊秦、陳奕迅、周杰倫等等，專輯數(shù)量都是20張以上——知名歌手的好歌太多，讓大多數(shù)歌迷簡直聽不過來，最后記住的只有那些經(jīng)典。而那些同樣沒能成為主打、或者因為創(chuàng)作意識太過超前的而在當(dāng)時不被人接受的歌，就這樣遺留了下來。

­　　接受采訪時，黃國倫也提到數(shù)字音樂時代帶來的“遺珠”可能更多——相比曾經(jīng)聽眾買來卡帶或CD就往往從頭聽到尾，所有歌曲至少能一首不漏的情況，當(dāng)下的收聽習(xí)慣變成了自制的“播放列表”，“這個列表就是完全個人化的喜好，本來可以嘗試到的新鮮、好聽，都被隔絕在外。”

華語音樂在年輕人中逐漸勢衰

­　　《金曲撈》能否來一次“樂壇記憶集體溫習(xí)”？

­　　好歌不紅，其主要原因是它們經(jīng)歷的是一個強(qiáng)手如林的巔峰時代。而當(dāng)2004年的樂壇巔峰過去，華語音樂終于在互聯(lián)網(wǎng)的沖擊下日漸凋敝。

­　　QQ音樂提供給《金曲撈》的數(shù)據(jù)也相當(dāng)明顯地反映出了這個趨勢——不同代際的人群會喜歡聽哪種語言的歌？在國語歌數(shù)據(jù)方面，相比70后80.66%和80后72.36%的高黏著度，90后人群喜歡聽的歌曲中，國語歌的比例跌到了68.93%，而00后則跌到了68.13%。相比之下，英語、日語歌的愛聽比例則逐漸上升。

­　　喜歡聽的國語歌比例下跌，這在90后、00后看來是因為當(dāng)下華語樂壇“無歌可聽”。無歌可聽的狀態(tài)還不止于聽眾感受，《金曲撈》的音樂制作人劉洲就在此前接受采訪時直指“連音樂節(jié)目都已經(jīng)無歌可用”，“稍微好聽點的、經(jīng)典點的歌，都可能被翻唱過二、三十次。”

­　　一方面是在感嘆無歌可聽，另一方面經(jīng)驗和數(shù)據(jù)都在告訴我們，大量的好歌因為“歷史問題”仍在曲庫中沉睡——打撈金曲，終于成為了一個既被需要，又切實可行的想法。

­　　而且，《金曲撈》模式是有成功“打撈”的案例的：數(shù)據(jù)顯示，《端午金曲撈》僅播出一期，就讓黎明的老歌《我可以忘記你》和徐懷鈺的《溫習(xí)》播放量飆升，其中，郁可唯演唱的《溫習(xí)》“翻牌率”比老版高出359倍，可謂成功復(fù)蘇了這首歌曲。

­　　跟《我可以忘記你》和《溫習(xí)》一樣，沉睡在曲庫里那些可能只有1%收聽率的歌曲中間的好歌，全都擁有自己的故事，也擁有創(chuàng)作者創(chuàng)作出它們時的情懷。讓這些好歌得以重見天日，讓這些歌背后的故事和情懷再度回歸，又用這些好歌挽回?zé)o歌可聽的局面和流失的年輕人，這才是《金曲撈》特別的價值跟意義。