昨天是世界兒歌日。但也許很多人并不知道，兒歌也有節日。

　　事實上，在中國樂壇，兒歌已到了“失聲”的地步。幼兒園里孩子們學唱的，是上世紀80年代的“老兒歌”；今年央視春晚上，兒歌節目被流行歌手韓庚演繹的“年傳說”所取代。中國兒歌究竟面臨怎樣的窘境？記者就此專訪了武漢音樂家協會理事、知名兒歌作者、制作人萬飛。作為一位仍堅持致力于新兒歌制作與推廣的創作者，他道出了當下兒歌所面臨的現狀。

難關一

創作難度大 商業回報低

　　“小燕子，穿花衣”“小兔子乖乖，把門兒開開”“我在馬路邊，撿到一分錢”……無論是幼兒園里教唱的歌，還是音像店里售賣的CD，如今小朋友們學的兒歌，大多還是那些傳唱多年的“老兒歌”。

　　作為孩子最初的藝術啟蒙，一首好的兒歌能告訴孩子什么是真善美。老兒歌盡管旋律優美，但內容已嚴重與時代脫節，那些唱著“撿到一分錢”的孩子，連一分錢長什么模樣都沒有見過。

　　“兒歌創作的專業性很強，太流行的曲風孩子們唱不了，太老套的他們又不愛聽，這個尺度很難把握。旋律線是歌曲的生命線，如果沒有一條好的旋律，再漂亮的和聲、再時尚的編曲、再華麗的包裝也無助于歌曲的推廣。另外，專心致力于兒歌創作的詞曲作家不多，本地乃至全國也沒有一支年輕的專業兒歌創作隊伍。”談及新時代兒歌作品短缺，萬飛分析說。更重要的是，目前兒歌創作的報酬極低，以至于曾有過打造新兒歌夢想的年輕作者，因受困于資金，最終不得不選擇放棄。

難關二

缺專業平臺 新歌推廣難

　　兒歌創作難，推廣更是難上加難。“我曾認為寫兒歌是件很簡單的事，但做到一定層面后才發現它并不簡單。寫詞靠點子，作曲靠動機，編曲靠想法，錄音靠經驗，縮混靠技術，推廣則靠資金。”萬飛告訴記者，兒歌創作者的本職工作應該是寫好兒歌，一首兒歌創作、制作完成后，需要專業平臺及專業人員進行宣傳、推廣。但由于整個兒歌市場目前是脫節的，導致創作者還要負責歌曲的制作和推廣。談及此，萬飛有些困惑，“寫得再多再好，推不出去，久而久之，這個行業的從業人員就流失了，富有時代氣息的新兒歌自然也就鳳毛麟角。”

　　其實，兒歌推廣之難，歸根結底在于資金的缺乏。以流行歌曲來說，“詞、曲、編、錄、混、宣、推”已經形成了一個標準而嚴謹的流程，但兒歌由于不掙錢，沒人愿意為此投入。“從創作到制作，再到推廣，這一系列環節都需要巨大的資金做支撐，當這一切都只能靠創作者一人來承擔時，兒歌市場自然只能萎縮。”萬飛說。

心聲

前路再艱辛 也要走下去

　　2007年，在武漢音協的支持下，萬飛自籌資金為孩子們打造了第一張專輯《孩子就是全世界》，雖然步履艱辛，但他卻從未想過放棄，并想為孩子們再出一張新兒歌專輯。他覺得中國優秀的傳統文化需要孩子們去接受和傳承。孩子們是最挑剔也最“干凈”的聽眾，他們的耳朵不會說謊。

　　萬飛說，他一直都在思索兒歌創作與推廣的問題，“2008年，我創作的賑災歌曲《孩子，你別怕！》以及之后的童話民謠《水晶鞋》、《全世界都是我們的家》都受到孩子們的喜愛。我總在反省，有些兒歌是不是創作得還不夠好，沒有貼近孩子的內心世界；新兒歌的推廣，是不是也要我們主動出擊，而不是完全依靠別人。既然我決定了將這個事業做到底，就注定要為之努力更多。我的夢想很小很小，它是給孩子的；我的夢想又很大很大，它是給全世界的。我會一直為孩子們寫，然后我們一起聽孩子們快樂地唱。”

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　　1.“世界兒歌日”是1976年在比利時克諾克的兩年一度的國際詩歌會中創立的，由13歲以下的兒童每年在3月21日舉行慶祝活動。主題是：關愛兒童、締造和平、消滅戰爭、建設家園。活動得到了聯合國教科文組織的認可和支持。我國從1999年開始，每年舉行活動慶祝世界兒歌日。

　　2.日本的兒歌數量頗大，旋律輕松優美，歌詞簡短明快，多以兒童的內心視點看世界，而不是大人授予兒童的好孩子意識。流行于我國的作品《花仙子》、《阿童木之歌》、《幸福拍手歌》等就說明了這一點。如今，日本的漫畫與動漫產業非常發達，又帶動了兒歌、童謠的發展。此外，日本還引進了大量外來歌謠，來自多個國家和民族。