吳天雄：中國的音樂節需精耕細作，理性對待

來源:搜狐音樂 2017-05-15 17:15 http://www.xbkwei.com/

　　搜狐娛樂訊不知道從何時起，音樂節像陡然升高的全球氣溫一樣，無孔不入扎進全國各個城市。特別是在每年的十一“國慶小長假”期間，全國各地五花八門的音樂節扎堆出現，將城市徹底拋擲進一片盛大的集體狂歡中。

　　從北京的迷笛音樂節到珠海的北山音樂節，從近幾年發展最為迅疾的草莓音樂節到具有古老歷史的切爾騰漢姆音樂節，世界各地處處洋溢著年輕人的歡騰，正所謂：“有音樂的地方，就不會孤獨。”

　　對此現狀，帕瓦羅雄(上海)文化傳媒有限公司總經理吳天雄在接受采訪時透露：“音樂節在全世界的廣泛流行是件百分百的好事，這對音樂市場的發展具有良好的助推作用。人們致力于以這種活動傳播音樂，引領更多人一起見證音樂的魅力。”

　　但他也表現出了一些擔憂：“目前的音樂節熱鬧有余而內省不足，感性有余而理性不足。其實音樂節并非只是供人聽歌那么簡單，它完全可以辦成一場以音樂為主題的廟會，這樣可以為更多人提供有效互動的機會，讓每個參與音樂節的人都能夠按照自己的方式從中獲益。”

　　據了解，因其特有的澎湃氣勢和強大的沖擊力，搖滾樂一直是音樂節上的歌手最為熱衷的表演形式，隨著歌手明星的彈跳熱唱，很能帶動現場聽眾的氣氛，引領每一個人釋放自我，以原地唱跳的形式近距離跟偶像互動。

　　吳天雄先生認為：“在今天這個實體唱片衰減的年代，音樂節是唱片產業的唯一出路。就世界各地所發生的音樂節現象來看，這種強有力的音樂活動正赤裸裸地向人們彰顯著它獨有的價值和魅力。以2016年的風暴電子音樂節為例，僅在上海一地就吸引了單場單日3萬名觀眾，六場下來票房收入突破2500萬元。從整個音樂產業來看，音樂節這個文化產品在未來仍擁有很大潛力。”

　　吳天雄先生進一步分析：“很多原創歌手都可以在音樂節上一展歌喉，為自己爭取更多現場演出的機會，吸引更多聽眾的關注，從而斬獲一批喜愛甚至需要其音樂風格的受眾群體。這樣不但可以在經濟上有所收獲，更能使自己堅定對音樂未來發展的信心，也更加堅定自己做歌手的夢想。”

　　就目前來說，中國的很多音樂節還處在發育期——這是機會，也是挑戰。想要培育出自己的品牌需要精耕細作，用更加客觀理性的姿態去對待音樂節，音樂節才能發展起來并帶給我們更多有效的回報。(文/ 沈念)

責任編輯：陳玲玲