­　　7月28日，3D動畫電影《豆福傳》在全國首映，影片講述了一顆幻化成人形的豆子堅持夢想的故事。值得一提的是，該片導演鄒燚正是重慶人，而美術設計掃把也在重慶生活多年。

­　　整部影片的畫面呈現出超高的工藝技術，有一種中國傳統水墨畫的質感。電影陣容也十分強大，陳佩斯、李立群、季冠霖等配音，方文山作詞，王力宏作曲、演唱主題曲。然而即便這樣，各大院線給國產動畫《豆福傳》的排片時間卻多集中在觀影人數最少的上午和中午，使得如此精良之作無緣與更多的觀眾見面。

­　　從《大圣》到《豆福傳》

­　　國產動畫水準提升快

­　　圓咕隆咚的身材，小小的耳朵似黃豆發(fā)出的小芽，囧囧的眉毛下長著一張黃黃胖胖的臉，“看不見”的脖子不知藏在哪里，別看小手小腳，揮起劍來卻如大俠一般，行云流水。這充滿喜感的造型，正是電影《豆福傳》中看似普通的主人公豆福。可愛呆萌又勵志的豆福，深受大小朋友們的喜愛。據了解，《豆福傳》的創(chuàng)作團隊與重慶十分有緣，除了美術設計掃把在重慶生活了多年，影片的導演鄒燚正是地地道道的重慶人。

­　　與《大圣歸來》一樣，《豆福傳》弘揚勵志元素和平民情結。但與《大圣歸來》不同的是，《豆福傳》對“中國魂”有著更為深刻的描繪：一個民族在滾滾歷史長河中之所以能繼續(xù)前進的原因——再渺小的夢想，因堅持而偉大。

­　　《大圣歸來》的制作歷時8年，《豆福傳》也同樣籌備了8年之久，最后在3年多的時間里完成制作。談起這部電影，重慶導演鄒燚感觸良多。鄒燚說，當初自己是從淮南王劉安制作豆腐的故事中受到啟發(fā)，進而萌發(fā)了制作動畫電影的想法。“在從事動畫創(chuàng)作的10多年時間里，經歷了很多挫折，常常受到質疑和嘲笑。”鄒燚表示，如果不是自己有堅持做動畫的信念，恐怕早就放棄了。

­　　遭遇排片率過低

­　　走向市場仍不易

­　　還記得小時看《哪吒鬧海》《小蝌蚪找媽媽》《九色鹿》等國產經典動畫時的興奮異常，如今再看這部《豆福傳》，從角色設置到畫風和背景，一股同樣濃郁又純正的中國風撲面而來，制作水準上乘。特別是，影片喜劇色彩同樣濃重，對于修道成仙的“古法炮制”，對于豆族子民的安居樂業(yè)，對于豆福與豆香乃至神經大師等一眾可愛豆人的描述，非常適合現代觀眾的欣賞口味。

­　　修仙也好，成仁也好，故事里時刻散發(fā)出的是一種成熟向上的生存狀態(tài)與人生態(tài)度。勵志喜劇的成色，其實在中國風的包裹下，透射出的也是極其成熟的商業(yè)手法。已然見識良多的觀眾們都不難看出，《豆福傳》的工藝已與好萊塢動畫電影無異，在技術上，人們都說看毛發(fā)，看水波紋，看服飾纖維，看角色表情……當你仔細端詳《豆福傳》的時候，甚至每一幀都絲毫不遜色，畫面精良，配音陣容強大，配樂也是由艾美獎得主Tom Disher以一顆熱愛中國的心制作完成，為了呈現最合適的配樂，Tom Disher 親自走訪了中國的歷史古城，所以在配樂中也能夠感受到濃郁的中國風。而《豆福傳》的主題曲《聽愛》也是影片的另一大亮點，是王力宏與方文山的又一合作佳作，從網上播放數據來看已經深受網友喜愛。

­　　《豆福傳》的品質充分體現了中國動畫原創(chuàng)工藝的高水準，也為國漫迅速崛起依靠純正中國風來助力的道路提供了成功經驗的積累。不過，雖然國產動畫制作水準有了很大提升，但進入主流市場仍然困難重重。過低的排片率培養(yǎng)不了觀眾群體，完全依靠口碑傳播打不開市場，就如原創(chuàng)工藝如此精湛的《豆福傳》在排片率不到5%的情況下，也是很難能讓更多觀眾看到的。因此，為了中國原創(chuàng)動畫的進步，為了國漫的真正崛起，請主流院線多給國產動畫一些發(fā)展空間，也請中國觀眾走進影院，給予國產動畫更多的關注。