­　　一只飛走的凱克鸚鵡，三個生活在臺北的年輕人，數通尋找失蹤強尼的不明電話……在流暢詩意的鏡頭中，平緩推進的日常、隱秘涌動的迷茫與臺北這座都會叢林交織在一起，瑣碎之中，卻有無限之美。

­　　很難相信，這部流暢純熟的臺灣電影是導演黃熙的長片處女作。《強尼·凱克》先后入圍三大電影節，幾乎包攬了兩岸針對青年導演的電影競賽。包括：第19屆臺北電影節“臺北電影獎”及“國際新導演競賽”，第20屆上海國際電影節亞洲新人獎“最佳女演員”提名，第11屆西寧FIRST青年電影展“最佳導演”“最佳劇情片”兩項提名。這對于一個長片處女作品來說，是莫大的鼓舞與肯定。

­　　入圍三大電影節，獲得5項提名，重現臺灣新浪潮氣息

­　　《強尼·凱克》此前就與上海電影節結下了淵源，該項目在2016年6月入圍了第19屆上海國際電影節的創投單元，僅一年時間完成了拍攝及后制一系列工作。在2017年6月，導演黃熙已經帶著作為第20屆上海國際電影節亞洲新人獎入圍影片的作品與觀眾見面，上海國際電影節組委會評論該片帶有濃厚的臺灣新浪潮氣息。

­　　佳訊不斷傳來，影片入圍第19屆臺北電影節“臺北電影獎”及“國際新導演競賽”，臺北電影節評論《強尼·凱克》：角色漂移于充滿偶然與巧合的日常之上，慵懶舒緩的節奏、靜候旁觀的視角，表層底下不輕易泄露的殘缺。堪稱是當代版的《千禧曼波》。

­　　與此同時，電影又入圍第11屆西寧FIRST青年電影展并獲“最佳導演”及“最佳劇情片”雙項提名。FIRST青年電影展組委會發布提名片單時曾坦言，你能想象5個小時的會議過后，依然沒有任何一個獎項提名名單落定嗎。激烈爭論的背后是站在整個電影發展格局上的冷靜審視。但《強尼·凱克》每次都不在激烈討論范圍內，因為進入下一個階段毫無爭議。組委會在提名陳述中說，創作條件的豐足與否，也一度在討論中被權衡，是否應該是評判創作本體的因素，答案當然是否定的。

­　　黃熙導演處女作《強尼·凱克》背后是有電影前輩傾力相助，“但影片電影觀念很前衛，在臺灣電影前輩的基礎上，展現了新一代電影人的表達，基于年輕人真實的體驗，很多故事的演變無法預知，與當代年輕人的生活狀態吻合，也呼應了當代電影狀態的不可預知，我們沒有理由因為她獲得的資源，來去否定她，導演有能力去實現。”

­　　作為侯孝賢導演的“入室門生”，即使有諸如侯孝賢、廖慶松、姚宏易和林強等人的加持，這位克制內斂的青年導演的能力仍然有目共睹。

­　　而鮮為人知的是，《強尼·凱克》也是郭采潔轉型出品人的首部作品。她本人及團隊，也深入參與了追尋強尼的整個過程。

­　　入圍這么多大獎，已經證明了業內對該片的肯定。但登上大銀幕，接受大陸觀眾的檢驗，對于這樣一部風格內斂、題材相對陌生的影片來說，黃熙也坦言，她多多少少有點緊張。

­　　2017年6月18日的上海影城，該片受本屆上海電影節之邀進行展映。現場座無虛席，當觀眾期待高潮到底何時到來時，一切戛然而止。這種沒有戲劇沖突的恬淡調子，是導演從監制侯孝賢那里借來的技藝，更是生活的本身。

­　　侯孝賢教我如何激發演員，也教我如何背對觀眾

­　　作為大導演侯孝賢的“入室門生”，黃熙坦言，該片從籌備到完成拍攝，師父給她的幫助和指導都是全方位的。侯導出任監制，攝影是侯孝賢的御用攝影師姚宏易，音樂也是其御用作曲林強。

­　　黃熙畢業于紐約大學蒂施藝術學院電影系，因為在侯孝賢《南國再見，南國》劇組實習而開始進入電影圈。后來，當侯導拍攝《刺客聶隱娘》時，黃熙又進入導演組工作。

­　　2016年，黃熙終于迎來第一次獨立執導長劇情片的機會。她遞給侯孝賢兩個劇本，想請他為自己把把關。其中一個，便是《強尼·凱克》，另一個劇本，則是一對男女的情感故事。“就這個。”侯孝賢看完劇本后，指著《強尼·凱克》對黃熙說。于是便有了后來的電影。至于理由是什么，侯孝賢沒說，黃熙也沒問。

­　　侯孝賢導演曾在看完黃熙的劇本后評價：導演黃熙的電影劇本《強尼·凱克》，描寫臺北現代家庭的深入，是本人歷年來難得僅見的。

­　　對于這部處女作，黃熙坦言，它已經“超越我的想象”。在她看來，這是一部集體創作的作品，他們有堅強的團隊，每一個演員都出乎意料地厲害，“攝影、聲音、配樂堆疊出來的效果我沒有想到的”。

­　　侯氏溫柔下的后楊德昌凝視，在克制與悸動間的平淡高潮

­　　這部電影最大的成功之一還來自于它嫻熟的鏡頭語言，流暢的交錯剪輯和城市之中有溫度的交會，加之林強和徐志遠的音樂，無疑是一場特立獨行的視聽高潮。

­　　在本屆臺北電影節上，身兼入圍電影《大佛普拉斯》監制與《強尼·凱克》出品人代表的葉如芬，對于兩部電影能在今年報名強片之中脫穎而出感到相當榮幸與開心，她引用侯孝賢導演的話：《強尼·凱克》是繼楊德昌導演之后少見第一次出手就拍城市的作品」，而電影本身則是運用非常詩意的方式呈現出來