說起中國搖滾樂，沒有人繞得過一個叫做“黑豹”的樂隊。一首《無地自容》，一首《Don’t break my heart》，讓這支成立已30年的樂隊成為搖滾樂壇上神話級的存在。可是，他們上次在北京開演唱會還是1998年，上一張專輯還是2013年發布的《我們是誰》。太多樂迷在盼，太多樂迷在問：這幾年，黑豹在做什么？

­　　終于，他們要給出答案。9月2日，黑豹樂隊三十周年本色演唱會將登陸北京工人體育館。時隔19年在北京開專場，那些經典的曲目自不必說，可作為一支走過30年風風雨雨的樂隊，樂隊元老、吉他手李彤更希望歌迷聽見的，是他們的最新作品，“尤其是最新一張專輯中的作品，這些最能證明我們目前的音樂狀態。”

­　　李彤說的新專輯，是指他們在今年四月剛剛推出的《本色》。用鍵盤手惠鵬與貝斯手王文杰的話說，這張專輯是給歌迷、也是給他們自己的一個“交待”。在這張由惠鵬和主唱張淇包攬大部分曲目的專輯中，這只“老豹子”卻把審視的目光投向了這個網絡化時代。

­　　“誰在操控圍觀的力量，網絡遍布冰冷的目光。”一首《鍵盤·狹》，把在網絡上肆意發言、中傷他人的“鍵盤俠”拎了出來，用搖滾的重拳擊碎網絡暴力。一首《低頭士》，把天天低著頭、只用手機和世界交流的人當成“患者”，用搖滾的調子追問：“是什么，是什么，綁架了生活？！”

­　　在曲風上，他們依舊走熟悉的流行搖滾路線。這一點，從“60后”貝斯手王文杰，到“80后”主唱張淇都有默契。30年前，還有人質疑“流行風格的搖滾到底是不是搖滾”，可30年后，不知道有多少當年的搖滾樂隊，單飛的單飛，解散的解散，可黑豹依舊存在。他們似乎用自己的存在說明：黑豹在哪里，哪里就有搖滾。

­　　堅持搖滾也要有作品，樂隊鼓手趙明義曾說：“作為音樂人，沒有專輯出來是最致命的。”而他們這張新專輯的誕生，距上一次發唱片過去了4年。在這個動不動就有歌手發數字單曲刷存在感的時代，這支老牌搖滾樂隊相當淡定。

­　　“籌備時間其實挺短的。”2013年成為樂隊新任主唱、也是擔任黑豹歷史上第10位主唱的張淇反而說，“很多專業音樂人會用很多年做專輯，這才是最重要的事。”是啊，用樂隊30年的歷史去丈量，這張專輯的籌備時間不長，卻顯得那么有分量。

­　　同樣，在數字音樂的時代，這只“老豹子”也有他們的執著：堅持發實體唱片。“實體，必須發實體。”哥兒幾個異口同聲，沒有一點猶豫。其實，他們的小動作早已暴露了他們的內心，一說到專輯，惠鵬隨即用手比劃出一個唱片大小的圓，張淇和李彤也一邊說一邊做了個翻書的動作，像是在翻動手中唱片的插頁……

­　　看得出來，從最輝煌的唱片工業時代走過來的黑豹，對音樂、對實體唱片滿懷著敬畏，就像他們在新歌《孤獨的靈魂》中所唱：“就讓我放聲吶喊，直到黑夜的邊界。哪怕還剩一點力量，微弱的脈搏，仍不放手的執著。”

­　　記者觀察

­　　搖滾樂隊≠主唱+伴奏

­　　黑豹樂隊的30年，也是中國搖滾樂的30年。他們留給聽眾太多的歌曲，也承載著太多的歷史。30年間，竇唯、欒樹、秦勇等10任主唱的更迭，成為“吃瓜群眾”熱衷的話題。可這紛紛擾擾的故事中，卻隱藏著一個無形的成見：搖滾樂隊=主唱+伴奏。

­　　“很多人現在還沒有搞明白，樂隊是怎么一回事。”回顧30年來路，李彤經歷過搖滾最輝煌的時代，也在幾次起起落落中摸爬滾打。近幾年，他也聽無數人說起“搖滾又火了”，可他卻總覺得，不少人對音樂的理解就等于“歌”，對搖滾樂隊的理解，就簡化為“主唱”。

­　　這種情形在近幾年搖滾樂上電視時表現得尤其明顯，負責切鏡頭和打追光的工作人員，始終盯著的永遠是主唱的表現。“對于一個搖滾樂隊來說，成員之間不是主次關系。就像一首歌，除了演唱者，還有他背后的創作者。”李彤說。

­　　在黑豹的演出中，現任主唱張淇就被王文杰和惠鵬戲稱為“引火蟲”：吉他獨奏時，舞臺追光要還停留在張淇身上，他就會走過去，讓追光照亮吉他手；鍵盤手獨奏時，鏡頭若依舊對準主唱，張淇就指著鍵盤，對著攝像說一句“應該是這兒！”

­　　“這才是正確的打開方式。”從張淇的一句話就看得出，為什么是他這個選秀出身的80后，加入了叱咤樂壇多年的黑豹樂隊，他的看法和團隊里的老哥哥們完全契合。而這也恰恰是黑豹能堅持30年，依舊凝聚在一起的緣由。張淇說，“觀念會慢慢改變，一代一代傳下去，觀眾會開始關注歌曲背后的音樂。”