­　　惠安的石雕種類繁多，技藝精湛，名貫古今，影雕更是被譽為“中華一絕”。惠安影雕以其特有的擬真性和細膩性，被譽為“石頭上的攝影”“石頭上的刺繡”。作為省級非物質文化遺產代表性項目，為適應時代的發展，惠安影雕不斷創新，藝人有的深挖美學價值，有的融入閩南傳統文化，有的結合現代藝術元素，共同打好惠安影雕這張名片。

­　　深入挖掘美學內涵 運用于裝飾和建筑

­　　影雕技藝是惠安石雕的典型代表，也是閩南傳統民間工藝的優秀代表，其傳承至今已有300多年的歷史。影雕是用特制的合金鋼釬，在青斗石或黑膽石上，或輕或重地鑿出數億個點，猶如“滴水穿石”般，在石頭上“繡”出萬千世界，因此有“蘇杭刺繡繡絲綢，閩南刺繡繡石頭”的說法。

­　　在材料上，惠安影雕選取質地優良、經過磨光、厚度約為1.2厘米的青石板為材料，利用磨光青石能顯示黑白，以針細工具琢鑿能顯示白點的特性，運用調節鑿點粗細疏密的技藝，區分黑白的不同層次，從而在石板上表現各種照片、圖畫，因其雕刻逼真故名為影雕。影雕對眼力要求更為嚴苛，對腕力也有要求，需要雕刻人員用針鋒般的合金鋼釬，按照圖形需要，釬鑿出大小、深淺、疏密不同的微點，使圖像顯示出來，在雕制過程中不允許出錯。

­　　說起惠安影雕的代表人物，就不得不提到來自泉州臺商投資區的劉碧蘭。最令劉碧蘭自豪的絕活當屬“真人真相”，即把照片中的人物“搬”到青石中來，通過巧手將人物做到傳神。如果是機器激光雕的話，人物的神態往往比較死板，也缺少立體感。機器代替手工雕刻是一個大的趨勢，機器適合大批量的生產，節省時間，價位也比較低。但手工雕刻有它獨到的優勢，就是在細節的刻畫上更為精準，更具神韻，更富立體感。在劉碧蘭看來，機器永遠不能百分之百代替手工。劉碧蘭創作的人物影雕作品，功夫細膩，畫面柔和，眼神靈活，酷俏的程度可謂分毫不差，多次參加日本、新加坡、加拿大等國的展覽。

­　　影雕技藝并不滿足于形象，而且還追求神似。雕琢每一件作品時，應和石材不離須臾，不遺余力地釋放靈氣，喚醒情感。劉碧蘭敢于創新，善于抓住人物的神態，表現人物內心世界，使其達到形神兼備，又出神入化，形成自己的獨特風格，其雕刻出的山水、人物、花鳥等影雕作品，無不形象逼真，惟妙惟肖。

­　　因具有永不退色、不變形的特點，適宜永久收藏和保存，在閩南地區，影雕很大一部分也被運用于建筑裝飾，其設計施工蘊涵著豐富的物理原理、美學原理，主題有山水風景、飛禽走獸、花卉蟲魚、古今人物四大類，畫面有圓形、方形、矩形，既可作為賓館、廳堂、客廳內擺設的珍貴裝飾品，于建筑、美學藝術也具有較高的價值。

­　　已過花甲之年的劉碧蘭守護了影雕半輩子，一路走來，帶了300多個徒弟，每個學徒都經過她手把手地錘煉帶大，不少優秀的人才從她小小的工作室走向更為廣闊的天空。劉碧蘭鼓勵更多的學生來實習，體會影雕這項傳統手工藝的魅力，共同打好惠安影雕這張名片。

­　　融入閩南文化元素 傳承石雕文化遺產

­　　李雅華出生在石雕世家，其父李走生是惠安當地有名的石匠大師，被尊稱為“石頭李”，是閩南石雕的代表人物。李雅華從小就感受到父親的高超手藝帶給家庭的榮譽，她喜歡在石頭堆里轉悠，喜歡聽老藝人講石頭的傳說和故事，喜歡父親雕刻時傳來的單調卻富有節奏的聲音。

­　　在惠安石雕傳承的基因中，烙著惠安女質樸、勤勞、堅毅的形象。作為影雕技藝的十六代傳承人和福建省非物質文化遺產代表性傳承人，李雅華便是在這樣的石雕和惠女文脈中得到滋養和成長。《惠安女》、《纖夫》、《蘭閨雅集》（又名《十二金釵》）、《指揮家鄭小瑛》等作品，大量融入了閩南傳統文化元素。

­　　“從事影雕的人，眼睛比較容易退化，到了28歲我已經不能完整做完一幅作品。”李雅華說，影雕是一門吃青春飯的手藝，對腕力、眼力、專注力要求極高，沒有一定的耐力是沒法創作的。隨著視力的下降，李雅華后來轉做師傅帶學生。

­　　傳承影雕技藝，還需要更多人認識、喜歡影雕技藝，喜歡閩南文化、中國文化。學會這門技藝，大約需要6年的時間。過去，學徒基本上來自于惠安崇武這一帶，是有區域性、家族性的傳承，許多影雕作品也都展現著惠安女勤勞、質樸的精神。

­　　保護好非物質文化遺產，是歷史賦予非遺工作者的責任。李雅華認為，非遺的傳承應該要突破它的地域性、家族性。只要有學徒對這門技藝懷有崇敬、匠心的情懷，無論來自哪里，她都愿意傳授技藝。“我們現在跟很多學校進行校企合作，讓影雕變得社會化、生活化甚至產業化，使其能夠可持續地發展。”李雅華說，今后她將努力培養孩子們做影雕的興趣，讓影雕技藝進入校園。

­　　石材出自天然，然而在人工巧匠下卻能變幻出豐富的石魂、石歌、石畫，這就是惠安影雕的獨特魅力。作為南派石雕藝術的一門，影雕技藝的進一步挖掘、保護、弘揚，不僅對豐富和完善惠安石雕史，及至對豐富和完善中華民族優秀傳統文化都具有現實和深遠的意義，具有較高的歷史研究價值。

­　　結合現代藝術元素 創新發展石雕技藝

­　　蔣清蘭是“惠安石雕”市級非物質文化遺產傳承人，由她創作的作品《惠女之窗》、《海的女兒》、《悟》等屢獲大獎。

­　　隨著科學技術的發展，如今影雕的雕刻手法與模式出現很多花樣，有純手工影雕、電動結合手工影雕、激光影雕、噴砂影雕等。“影雕這門藝術可以做的空間還很大，我們只不過是接受了一小部分。我覺得我們未來應該做一些讓年輕人喜歡的作品，讓年輕人更容易接受，更愿意去學習這門藝術。”蔣清蘭說，在互聯網時代，惠安影雕應該創新作品表現手法，結合現代藝術元素，把惠安石雕文化、惠安女風情等特色元素融入作品中，讓惠安影雕得到更好的傳承和發展。

­　　為了進一步推廣惠安的影雕技藝和影雕文化，蔣清蘭推動“石雕+旅游”的貫通，研發出茶道、山水、花草、動物等各個系列的石雕旅游商品，讓更多人從小小的伴手禮中了解石雕、影雕。“我熱愛影雕，并且把本人對生命、對藝術的理解融入到作品里。”蔣清蘭說，她將持續創新研發，依托“旅游+”平臺，與高校聯動，提升產品的附加值。通過互聯網，隨時了解時代的需求和市場的變化，創作出更豐富多彩的影雕作品。

­　　作為一名惠安石雕的傳承人，蔣清蘭認為自己有義務去傳播惠安的影雕文化，弘揚“惠女”精神。為了培養年青一代對影雕技藝的興趣，讓影雕技藝后繼有人，蔣清蘭嘗試著讓自己的小女兒接觸影雕，學習影雕工藝。（記者：曾廣太)