­　　昨晚，歐陽娜娜在北京保利劇院登臺，拉開“夢想練習曲”巡回音樂會內地場次的序幕。此次巡演，她再玩新招，把現代流行元素與古典音樂相結合，產生的化學效果互動感極強，跨界的表演讓現場聽眾沉寂在音樂中。據了解，為了能夠完美演出，她本人更是推掉諸多邀約，閉關多時準備此次巡演。她坦言，希望通過自己讓更多的人愛上大提琴，愛上古典音樂，這是她長久以來堅持舉辦音樂會的終極動力。

­　　玩轉跨界 《愛樂之城》讓耳朵懷孕

­　　北京音樂會彩排現場，盡管每年都開音樂會，今年也已成功完成了三場臺灣巡演，但歐陽娜娜并沒有表現得非常輕松，彩排時專注的眼神，緊閉的雙唇都能感受到她對這場音樂會的重視。據了解，北京站的開始是拉開“夢想練習曲”巡回音樂會內地場次的序幕。為了有別于此前的臺灣巡演，她也突破自己在曲目安排上進行了更多的創新，力求完美呈現，給觀眾帶來不同的聽覺享受。

­　　因為每個城市的音樂會只有一場，所以北京音樂會也是座無虛席，有很多觀眾是從北京周邊城市趕來觀看，現場氣氛相當熱烈。當身著夢幻薄紗長裙的歐陽娜娜亮相舞臺中央，原本略顯嘈雜的現場瞬間變得安靜，每一位觀眾仿佛都陶醉于她的夢幻音樂世界。這次演出緊扣她剛剛發行的第二張專輯《夢想練習曲》的主題，在曲目上不乏《Let it go》(選自《冰雪奇緣》)、《I see the light》(選自《魔發奇緣》)、《Tale as Old as Time》(選自《美女與野獸》)等迪士尼經典音樂的跨界演出。

­　　歐陽娜娜今年也一如既往地用盡“花招”，再次做出與往年非常不同的大膽創新，這次更是玩起了時下最為流行的電音，音樂會下半場以電音為主，用大提琴、小提琴、鋼琴加B-box的形式，將流行音樂以古典樂器手法編配，為觀眾帶來了法瑞爾·威廉姆斯(Pharrell Williams)的《Happy》、英國電音樂隊清潔盜賊(Clean Bandit)的《Rockabye》等電音作品。

­　　除此之外，歐陽娜娜也在此次音樂會上加入了更多的流行元素，更以全新方式演繹了2017年奧斯卡影片《愛樂之城》的組曲作品，受到現場觀眾的熱烈好評。不少觀眾表示，每一次來她的音樂會都像是經歷了一次“奇妙的旅程”，無論是曲目的安排還是現場的演出，都能感受到這位17歲大提琴演奏家對于音樂的追求及用心，她對于音樂的熱情感染著現場的每一個人，讓人不由自主地和她一起愛上了古典音樂并沉浸于此。

­　　閉關彩排 完美演出不怕辛苦

­　　歐陽娜娜不僅是一位大提琴演奏家，也是一名演員。所以很多人都好奇她如何能夠自如地穿梭在電影銀幕與舞臺之間。她坦言，自己也不是天才，路是自己選的，兩樣都非常的喜歡，盡管兩種不同的身份會讓她舍棄掉很多玩樂的時間，但她依然樂此不疲，“做自己喜歡的事并不會感覺到累”。

­　　行程忙碌并不意味著可以以此為借口去偷懶。音樂是歐陽娜娜生命的一部分，在她看來，更是她與粉絲交流的一種方式，她對此總是非常重視。每年一到舉辦音樂會巡演的時間，她就會推掉活動邀約和作品拍攝，一門心思地扎進自己的音樂世界。當記者問及是否有計算過為了這次的巡演推掉了多少活動時，歐陽娜娜坦言從來沒有算過，因為在音樂會面前談論這些都沒有意義，沒有什么能夠比帶給觀眾一場誠意滿滿，精彩絕倫的音樂會來得更加重要。

­　　歐陽娜娜從10歲就開始開音樂會，年復一年從未間斷。很多人不解她為什么要把自己弄得這么忙碌。對此，她表示，很多人覺得古典音樂是高冷的，她希望通過自己的影響力讓更多的人愛上大提琴，愛上古典音樂，這是她長久以來堅持舉辦音樂會的初心。