閩南網11月18日訊莆仙戲、十番八樂因歷史悠久且具有獨特的文化內涵，一直被人們所熟知并傳唱演奏。然而，莆仙傳統樂器如八角琴、伬（chǐ）胡、四胡等的制作技藝卻鮮為人知，甚至陷入斷代的困境。年過六旬的林德洪作為林氏莆仙傳統樂器制作的繼承人，他專研幾十年，并將技藝傳給兒子。在林德洪的努力下，該技藝被列為莆田市非遺保護項目。

琴桿上材質呈現虎斑紋的為上品

老林一天的大部分時間都泡在這間不大的工作室里

傳說中喜好音樂的龍子之一——囚牛，被雕刻于琴把之上

三弦仔上端為孝扇蝙蝠頭，弦軸上刻有梅花、竹子等造型

手工制作樂器 一年僅出數把

　　明清時期，莆田樂器制造達到了鼎盛，祖輩居住于莆田青龍街（現英龍街）的林氏被稱為“青龍上林”，是當時莆田傳統樂器制造的代表家族。清朝初期，林氏祖上林振書為太學生，家中富足，因愛好音樂，投入大量資金研究制作莆田樂器。

　　林維地是“青龍上林”家族中技藝最為精湛的傳人，一生致力于莆仙傳統樂器制作技藝。自小跟隨父親學藝并在仙游開樂器店，1965年后，他回到莆田城區發展，游走于莆田戲樂團、十番八樂樂隊、木偶戲等樂隊中，樂隊樂器均由林維地本人制作。

　　記者了解到，林維地在保留莆田傳統樂器制作技藝的同時，克服了樂器中的一些弊端，使得演奏的莆田音樂具有濃郁的地方風味。因技藝之難、精、巧，又是純手工制作，一年只能接受私人定制數把，多被音樂愛好者收藏、研究及重大演出時所用。

毫厘之差 可能致音色不純

　　在林德洪家中，隨處可見不同的莆仙傳統樂器，如八角琴、伬胡、四胡等，林德洪告訴記者，所有樂器都是嚴格按照祖上傳下來的技藝，通過手工制作出來的。“伬胡胡面5寸，四胡胡面4寸，尺寸都是祖上流傳下來的，從來沒改過。”林德洪邊用祖輩留下的魯班尺測量胡面尺寸邊告訴記者，樂器的尺寸大小關系到成品的音質。

　　選材上，弦樂器多挑選龍眼木中帶有“虎斑”紋路的木樣。上好的樂器，對材質、尺寸及合成的樣式結構有十分嚴格的要求，要求越嚴格，發出的聲音就越純正。完整的制作過程需要好幾天時間。

　　林德洪拿起已制作成形的琴筒緊貼薄木板，熟練地在木板上畫出筒的形狀，接著用不同的工具，對木板進行加工，直到剛好可嵌入琴筒的凹槽。“面的厚度要剛剛好，否則音質就會差很多。”林德洪說，就拿八角琴來說，筒面厚度要掌握在0.3厘米和0.4厘米之間，安裝后，還要通過手指的敲打，聽聲音判斷音質的好壞，如果達不到要求還需要再進一步修改。

小部件藏乾坤 講究搭配祥瑞

　　“除八角琴要搭配和尾頭外，其他莆仙傳統樂器大多都會配孝扇蝙蝠頭。”林德洪的樂器構件十分豐富，這些與音質無多大關系且工藝繁雜的小零部件，在林德洪看來卻缺一不可，因為好樂器在這些零部件的裝飾下，顯得更加有文化、藝術內涵，可提升樂器的檔次。

　　“不僅要嚴格搭配，而且所有的雕刻都有尺寸要求。”林德洪說，其祖上傳下的莆仙傳統樂器制作精髓中，除了要確保音質外，還強調要搭配具有祥瑞、藝術美感的構件。林德洪用刻刀等工具反復雕琢手頭上的琴頭，直至線條棱角分明。四胡頭搭配的是“孝扇蝙蝠頭”，琴頭的正面為孝扇，背面是蝙蝠嘴，兩側為蛟龍，均體現孝敬、吉祥文化內涵；弦軸不僅取材要好，還要雕刻上精致的松、竹、梅，同時對不同圖案的弦軸還有特定的排序要求。

　　林德洪說，如今雖有不少人會制作莆仙傳統樂器，但樂器上的構件多因工藝繁雜被簡易化甚至直接刪除。對此，林德洪很是痛心。

18個月小兒已是第九代傳人

　　今年61歲的林德洪是家族的第七代傳人。為了不讓傳統技藝流失，在運輸公司上班的林德洪，一有時間便跟著父親林維地鉆研學習。如今，林德洪不僅能做出多種類的樂器，還能彈奏上幾曲。可令林德洪感到可惜的是，家族的技藝一直沒有形成書面材料保存下來，都是口口相傳，“這樣很容易失傳”，為了改變這一局面，林德洪讓小女兒林淑培進入科班學習音樂。林德洪希望女兒可以多學習一些古典音樂，再結合自己的制作工序，將家族技藝編寫成書。據林德洪透露，祖上規矩技藝傳男不傳女，所以女兒在制作工序上只能打打下手，“當時還是我的父親破例讓孩子去學音樂，目的是希望家里能有人演奏自家做出的樂器。”

　　目前，林德洪在家里辦起了傳習所，歡迎有興趣的人上門學習。林德洪說，有不少人上門學習過，但基本沒有人能完整地學習下來。“整個過程純手工制作，需要極大的耐心和細心，這不是一般人可以堅持的。”在家族內部，大兒子已經成了林德洪的傳人。林德洪表示，孫子現在才18個月，長大后兒子還要繼續將技藝傳給他。目前，林德洪還在籌備一個展館，將自己傳統樂器的制作向世人展示。（海都記者 李偉強 陳小芳/文 馬俊杰/圖）